Clara Lezla

Contribution to Wxtch Craft Zine - Spring 22

Contribution to Wxtch Craft Zine - Spring 22

Met grafisch vormgever Selina Landis ontwikkelde ik de gehele identiteitscampagne voor de Open Dag 2022 van de KABK. (concept, ontwikkeling, uitvoering). We verzamelden verschillende soorten elementen en materialen (scan, schilderijen, keramiek, gips) om het symbolische beeld van een uitbroedend ei te creëren. Ons doel was om de limiet en verwachting van wat een identiteit is te verleggen en te experimenteren met verschillende soorten media die ik persoonlijk in mijn praktijk gebruik. Vandaar het keramisch lettertype.

VideoStilstaand Schetsen, verhalen en kaarten zijn de belangrijkste hulpmiddelen die Walt Disney tot zijn beschikking had om zijn werelden te bedenken en te creëren. In deze video onderzoekt Clara Lezla de beloften en beelden die verborgen zijn in deze kaarten. Op basis van een interview met de Franse geograaf Jean-Francois Staszak presenteert ze een bloemlezing van de kaart als een 'portaal' naar andere werelden. Door de kaart te gebruiken als een voertuig om over te dromen en verhalen te vertellen, stelt de video vraagtekens bij het idee van simulacra (kopieën zonder echte originelen) als het belangrijkste onderdeel van onze realiteit. Tentoonstelling foto.

Schetsen, verhalen en kaarten zijn de belangrijkste hulpmiddelen die Walt Disney tot zijn beschikking had om zijn werelden te bedenken en te creëren. In deze video onderzoekt Clara Lezla de beloften en beelden die verborgen zijn in deze kaarten. Op basis van een interview met de Franse geograaf Jean-Francois Staszak presenteert ze een bloemlezing van de kaart als een 'portaal' naar andere werelden. Door de kaart te gebruiken als een voertuig om over te dromen en verhalen te vertellen, stelt de video vraagtekens bij het idee van simulacra (kopieën zonder echte originelen) als het belangrijkste onderdeel van onze realiteit. Tentoonstelling foto.

Hier: kunstwerk gemaakt voor het project Voor haar masterscriptie aan de Weense Hogeschool, samen met de Vereniging van Weense Jeugdcentra (Bos5), creëerde Theresa Scherrer een platform waar de Weense jongeren vrijuit hun mening konden uiten. Scherrer gebruikte het simpele maar briljante idee van de pizzadoos als medium met het deksel als plaats voor berichten, om deze meningen door de stad te verspreiden. Met de jonge Weense studenten maakte ze van augustus tot december 2020 meer dan 50 ontwerpen. Stuk voor stuk vertegenwoordigden ze een persoonlijke houding, een verhaal of een oproep aan de samenleving. Ze vroeg ook verschillende ontwerpers en kunstenaars (waaronder ikzelf) om enkele van deze 'levensadviezen' te illustreren. De resultaten van deze samenwerking zijn gezeefdrukt op pizzadozen en zullen in samenwerking met omliggende pizzeria's door heel Wenen worden verspreid. Alle pizzadozen en interviewgedragingen werden getoond tijdens een tentoonstelling in de onafhankelijke kunstruimte in de Weloveschool in Wenen https://weloveschool.org/info

Hier: pizzadoos gebruikt in Weense pizzeria Voor haar masterscriptie aan de Weense Hogeschool, samen met de Vereniging van Weense Jeugdcentra (Bos5), creëerde Theresa Scherrer een platform waar de Weense jongeren vrijuit hun mening konden uiten. Scherrer gebruikte het simpele maar briljante idee van de pizzadoos als medium met het deksel als plaats voor berichten, om deze meningen door de stad te verspreiden. Met de jonge Weense studenten maakte ze van augustus tot december 2020 meer dan 50 ontwerpen. Stuk voor stuk vertegenwoordigden ze een persoonlijke houding, een verhaal of een oproep aan de samenleving. Ze vroeg ook verschillende ontwerpers en kunstenaars (waaronder ikzelf) om enkele van deze 'levensadviezen' te illustreren. De resultaten van deze samenwerking zijn gezeefdrukt op pizzadozen en zullen in samenwerking met omliggende pizzeria's door heel Wenen worden verspreid. Alle pizzadozen en interviewgedragingen werden getoond tijdens een tentoonstelling in de onafhankelijke kunstruimte in de Weloveschool in Wenen https://weloveschool.org/info

Here: at Welovescool Vienna Voor haar masterscriptie aan de Weense Hogeschool, samen met de Vereniging van Weense Jeugdcentra (Bos5), creëerde Theresa Scherrer een platform waar de Weense jongeren vrijuit hun mening konden uiten. Scherrer gebruikte het simpele maar briljante idee van de pizzadoos als medium met het deksel als plaats voor berichten, om deze meningen door de stad te verspreiden. Met de jonge Weense studenten maakte ze van augustus tot december 2020 meer dan 50 ontwerpen. Stuk voor stuk vertegenwoordigden ze een persoonlijke houding, een verhaal of een oproep aan de samenleving. Ze vroeg ook verschillende ontwerpers en kunstenaars (waaronder ikzelf) om enkele van deze 'levensadviezen' te illustreren. De resultaten van deze samenwerking zijn gezeefdrukt op pizzadozen en zullen in samenwerking met omliggende pizzeria's door heel Wenen worden verspreid. Alle pizzadozen en interviewgedragingen werden getoond tijdens een tentoonstelling in de onafhankelijke kunstruimte in de Weloveschool in Wenen https://weloveschool.org/info

Kunstwerk in opdracht van kunstenaar RJM van Heyden voor de release van haar muziektape « Throw Down the Gauntlet » op haar feministische label Hunger! Het kunstwerk lijkt op een fries dat herinnert aan middeleeuwse ornamenten of historische hiërogliefen. Het lange formaat creëert een tijdlijn met verschillende scènes van wezens die zich voorbereiden op oorlog. Het is een interpretatie van het omgevingsgeluid dat kerker synth wordt genoemd en dat je op de band kunt horen.

"Big Ceramic Show", georganiseerd door Jan Hoek in SexyWorld. Voor de tentoonstelling van Jan vervolgde ik mijn reflectie over keramiek als medium dat verhalen vertelt en materialiseert. Hier heb ik de wandtapijt/sierstijl die je op middeleeuws wandtapijt kunt vinden op een leisteen gemengd.

\Vlag voor Trixie Flag Show tentoonstelling. Ik wilde de vlag in twijfel trekken als een symbool van identificatie en wraak. Omdat Trixie een vloeiende ruimte is waar veel verschillende kunstwerken door haar leden worden geproduceerd en veel projecten worden georganiseerd, wilde ik het illustreren door een beeld te maken dat niet in één ding kon worden gekristalliseerd. Ik creëerde een illustratie van een schaduw die mysterieus is als een cartoonsilhouet, waarbij ik de vlag een humoristische en spoolachtige toon gaf, spelend met de verbeeldingskracht van de kijker en hem vroeg om te relateren aan verschillende cartoonherinneringen uit zijn kindertijd. Onzeker, steeds veranderend... en leuk!

De banksculptuur van papier-maché nodigt de kijker uit om het rijk van fantasie, kermis en reizen te betreden. Het neemt zijn verwijzing naar een oude kermis rijdende rit en lijkt op een toevluchtsoord voor feeëngrotten. Installatiewerk voor Graduation Project bestaande uit een videowerk en een banksculptuur van papier-maché. Hier: Videostill van « Hypnose van het gestolen schilderij - de vertellers » Met haar video-installatiewerk, "Hypnosis of the Stolen painting - The Narrators", Clara lezla bevraagt ​​de wereld als een geënsceneerde realiteit door middel van drie hoofdstukken die zich ontvouwen als het begin van drie «wereld- poorten». Deze verschillende, maar visueel weergalmende «scènes» » herinneren aan het principe van het portaal, de "trompe l'oeil", de façade, de Hollywood-set, de in films geënsceneerde landschappen en eerst en vooral de kermisrit. Elke wereldpoort openstellen voor verschillende mechanismen die verband houden met wereldopbouw; van het populaire geloof van de circustent tot het iconische object van de kaart, langs de immersieve techniek van mondelinge verhalen... De video duikt in de verzonnen verhalen die onze samenleving opbouwen en het idee van fictie als belangrijkste uitdagen onderdeel van onze werkelijkheid. Geholpen door interviews met een circusartiest, en d Dungeon and Dragon Player, Lezla onderzoekt de verschillende manieren waarop de totstandkoming van fictie beïnvloedt onze perceptie van onze omgeving (landschap, architectuur en vrije tijd) en hoe fictie is uitgevoerd in ons dagelijks leven. De camera leidt de kijker door het voorgeborchte van deze fasen, geholpen door een script en een soundscape verrijkt met populaire referenties. Het videowerk tonen een capaciteit voor details door middel van geanimeerde toespeling lenen van de echte filmische wereld evenals gebruikersinterface verschijnselen.

De banksculptuur van papier-maché nodigt de kijker uit om het rijk van fantasie, kermis en reizen te betreden. Het neemt zijn verwijzing naar een oude kermis rijdende rit en lijkt op een toevluchtsoord voor feeëngrotten. Installatiewerk voor Graduation Project bestaande uit een videowerk en een banksculptuur van papier-maché. Hier: Videostill van « Hypnose van het gestolen schilderij - de vertellers » Met haar video-installatiewerk, "Hypnosis of the Stolen painting - The Narrators", Clara lezla bevraagt ​​de wereld als een geënsceneerde realiteit door middel van drie hoofdstukken die zich ontvouwen als het begin van drie «wereld- poorten». Deze verschillende, maar visueel weergalmende «scènes» » herinneren aan het principe van het portaal, de "trompe l'oeil", de façade, de Hollywood-set, de in films geënsceneerde landschappen en eerst en vooral de kermisrit. Elke wereldpoort openstellen voor verschillende mechanismen die verband houden met wereldopbouw; van het populaire geloof van de circustent tot het iconische object van de kaart, langs de immersieve techniek van mondelinge verhalen... De video duikt in de verzonnen verhalen die onze samenleving opbouwen en het idee van fictie als belangrijkste uitdagen onderdeel van onze werkelijkheid. Geholpen door interviews met een circusartiest, en d Dungeon and Dragon Player, Lezla onderzoekt de verschillende manieren waarop de totstandkoming van fictie beïnvloedt onze perceptie van onze omgeving (landschap, architectuur en vrije tijd) en hoe fictie is uitgevoerd in ons dagelijks leven. De camera leidt de kijker door het voorgeborchte van deze fasen, geholpen door een script en een soundscape verrijkt met populaire referenties. Het videowerk tonen een capaciteit voor details door middel van geanimeerde toespeling lenen van de echte filmische wereld evenals gebruikersinterface verschijnselen.

Here Still Image of my Video work onderdeel van de installatie voor mijn Graduation Project bestaande uit een videowerk en een banksculptuur van papier-maché. Hier: Videostill van « Hypnose van het gestolen schilderij - de vertellers » Met haar filmpje Clara lezla bevraagt ​​de wereld als een geënsceneerde realiteit door middel van twee hoofdstukken die zich ontvouwen als het begin van drie «wereld- poorten». Deze verschillende, maar visueel weergalmende «scènes» » herinneren aan het principe van het portaal, de "trompe l'oeil", de façade, de Hollywood-set, de in films geënsceneerde landschappen en eerst en vooral de kermisrit. Elke wereldpoort openstellen voor verschillende mechanismen die verband houden met wereldopbouw; van het populaire geloof van de circustent tot het iconische object van de kaart, langs de immersieve techniek van mondelinge verhalen... De video duikt in de verzonnen verhalen die onze samenleving opbouwen en het idee van fictie als belangrijkste uitdagen onderdeel van onze werkelijkheid. Geholpen door interviews met een circusartiest, en a Dungeon and Dragon Player, Lezla onderzoekt de verschillende manieren waarop de totstandkoming van fictie beïnvloedt onze perceptie van onze omgeving (landschap, architectuur en vrije tijd) en hoe fictie is uitgevoerd in ons dagelijks leven. De camera leidt de kijker door het voorgeborchte van deze fasen, geholpen door een script en een soundscape verrijkt met populaire referenties. Het videowerk tonen een capaciteit voor details door middel van geanimeerde toespeling lenen van de echte filmische wereld en user interface fenomenen.

Experimenteer eerst met klei en zijn opdruk/drukmogelijkheden.

Golems! 3 incarnatie van giechelende wezens en jachtherinneringen die herinneren aan poppen uit de kindertijd, reguliere symbolen en personages. Reflectie over het medium klei als belangrijk onderdeel van een boodschap in een kunstwerk; die de cirkel van het leven vertegenwoordigen.

Golems! 3 incarnatie van giechelende wezens en jachtherinneringen die herinneren aan poppen uit de kindertijd, reguliere symbolen en personages. Reflectie over het medium klei als belangrijk onderdeel van een boodschap in een kunstwerk; die de cirkel van het leven vertegenwoordigen.

Golems! 3 incarnatie van giechelende wezens en jachtherinneringen die herinneren aan poppen uit de kindertijd, reguliere symbolen en personages. Reflectie over het medium klei als belangrijk onderdeel van een boodschap in een kunstwerk; die de cirkel van het leven vertegenwoordigen.

Animated Artwork collage for Saskia Van Stein